유럽을 여행하는 요리 및 그래픽 여행기
짐 하이만의 유럽 메뉴 디자인에 관한 신간은 19세기 초부터 밀레니엄 말까지의 수백 개의 유럽 메뉴를 특징으로 하는 군침이 도는 향연이다. 대륙 요리의 역사와 그래픽 스타일에 대한 광범위한 조사인 유럽의 메뉴 디자인은 미식가들과 디자인 애호가들의 갈망을 충족시킨다.
프랑스 요리의 지배는 유럽 전역과 그 너머로 퍼져나간 요리 즐거움의 본보기가 되었다. 19세기에 식당과 식사 경험이 증가함에 따라, 이용 가능한 물품에 대한 보다 공식적인 프레젠테이션의 필요성은 사치스럽고 단순할 수 있는 다양한 인쇄된 메뉴들을 낳았다. 파리의 Le Grand Vefour의 1891년 메뉴는 복잡한 다이컷 디자인으로 부산한 벨 에포크 비스트로(Belle Epoque Bistro)를 연상시키는 반면, 런던의 Royal Palace Hotel의 1932년 메뉴는 활기찬 재즈 에이지 나이트 스팟의 술집으로 여러분을 데려다 준다. 디자인 스펙트럼의 반대편에서, 중세기 라세르 레스토랑의 메뉴는 초현실적인 단순함을 표현한다. 아르누보와 아르데코의 걸작에서부터 독일 민주 공화국의 그래픽에 이르기까지 다양한 양식적 수십 년이 표현된다. 또한 유명 셰프 시대의 미슐랭 레스토랑과 제2차 세계 대전의 독일 군사 메뉴와 같은 희귀한 음식들도 전시된다.
요금 청구서뿐만 아니라, 이러한 메뉴들은 종종 기억에 남는 식사 경험을 나타내며, 때로는 식사 자체만큼이나 세세한 부분까지 신경을 쓰고 주의를 기울인다. 그래서, 비록 1952년에 La Tour D'Argent에 앉아 그것의 유명한 오리 요리 Le Caneton Tour d'Argent를 시식할 수는 없지만, 우리는 그날 밤의 제물을 전시하는 물새 테마의 삽화를 볼 때 그것이 어땠는지 확실히 상상할 수 있다. 그래픽 디자인 역사가인 스티븐 헬러의 에세이와 주요 단명주의자이자 고서상인 마크 셀바조의 자막으로 구성된 유럽 메뉴 디자인에는 주요 수집가와 기관의 메뉴가 포함되어 있으며, 2세기 동안 이어져 온 요리 전통에 대한 풍부한 시각적 연회와 역사적 문서를 제공한다.
The editor
Jim Heimann은 TASCHEN America의 편집국장입니다. 문화 인류학자, 역사학자, 그리고 열렬한 수집가인 그는 건축, 대중문화, 그리고 TASCHEN's Surping, Los Angeles를 포함한 로스앤젤레스와 할리우드의 역사에 대한 수많은 제목을 저술했다. '도시의 초상', '캘리포니아 크레이지', '올아메리칸 광고' 시리즈.
The author
Steven Heller는 시각 커뮤니케이션에 관한 200권 이상의 책을 제작했고 국제적인 디자인 잡지에 수많은 기사를 실었다. 현재 뉴욕 시각예술대학의 MFA 디자인 프로그램의 공동 설립자이자 공동 의장이다.
Menu Design in Europe
Jim Heimann, Steven Heller
Hardcover, 25 x 31.5 cm, 3.43 kg, 448 pages
ISBN 978-3-8365-7873-8
Multilingual Edition: English
유럽을 여행하는 요리 및 그래픽 여행기
짐 하이만의 유럽 메뉴 디자인에 관한 신간은 19세기 초부터 밀레니엄 말까지의 수백 개의 유럽 메뉴를 특징으로 하는 군침이 도는 향연이다. 대륙 요리의 역사와 그래픽 스타일에 대한 광범위한 조사인 유럽의 메뉴 디자인은 미식가들과 디자인 애호가들의 갈망을 충족시킨다.
프랑스 요리의 지배는 유럽 전역과 그 너머로 퍼져나간 요리 즐거움의 본보기가 되었다. 19세기에 식당과 식사 경험이 증가함에 따라, 이용 가능한 물품에 대한 보다 공식적인 프레젠테이션의 필요성은 사치스럽고 단순할 수 있는 다양한 인쇄된 메뉴들을 낳았다. 파리의 Le Grand Vefour의 1891년 메뉴는 복잡한 다이컷 디자인으로 부산한 벨 에포크 비스트로(Belle Epoque Bistro)를 연상시키는 반면, 런던의 Royal Palace Hotel의 1932년 메뉴는 활기찬 재즈 에이지 나이트 스팟의 술집으로 여러분을 데려다 준다. 디자인 스펙트럼의 반대편에서, 중세기 라세르 레스토랑의 메뉴는 초현실적인 단순함을 표현한다. 아르누보와 아르데코의 걸작에서부터 독일 민주 공화국의 그래픽에 이르기까지 다양한 양식적 수십 년이 표현된다. 또한 유명 셰프 시대의 미슐랭 레스토랑과 제2차 세계 대전의 독일 군사 메뉴와 같은 희귀한 음식들도 전시된다.
요금 청구서뿐만 아니라, 이러한 메뉴들은 종종 기억에 남는 식사 경험을 나타내며, 때로는 식사 자체만큼이나 세세한 부분까지 신경을 쓰고 주의를 기울인다. 그래서, 비록 1952년에 La Tour D'Argent에 앉아 그것의 유명한 오리 요리 Le Caneton Tour d'Argent를 시식할 수는 없지만, 우리는 그날 밤의 제물을 전시하는 물새 테마의 삽화를 볼 때 그것이 어땠는지 확실히 상상할 수 있다. 그래픽 디자인 역사가인 스티븐 헬러의 에세이와 주요 단명주의자이자 고서상인 마크 셀바조의 자막으로 구성된 유럽 메뉴 디자인에는 주요 수집가와 기관의 메뉴가 포함되어 있으며, 2세기 동안 이어져 온 요리 전통에 대한 풍부한 시각적 연회와 역사적 문서를 제공한다.
The editor
Jim Heimann은 TASCHEN America의 편집국장입니다. 문화 인류학자, 역사학자, 그리고 열렬한 수집가인 그는 건축, 대중문화, 그리고 TASCHEN's Surping, Los Angeles를 포함한 로스앤젤레스와 할리우드의 역사에 대한 수많은 제목을 저술했다. '도시의 초상', '캘리포니아 크레이지', '올아메리칸 광고' 시리즈.
The author
Steven Heller는 시각 커뮤니케이션에 관한 200권 이상의 책을 제작했고 국제적인 디자인 잡지에 수많은 기사를 실었다. 현재 뉴욕 시각예술대학의 MFA 디자인 프로그램의 공동 설립자이자 공동 의장이다.
Menu Design in Europe
Jim Heimann, Steven Heller
Hardcover, 25 x 31.5 cm, 3.43 kg, 448 pages
ISBN 978-3-8365-7873-8
Multilingual Edition: English
