윌리엄 터너(William Turner)와 순수한 그의 시선
갑자기 장님의 시력이 되돌아와 세상을 보게 된 것과 같다. 누군가는 터너의 그림을 보고 이렇게 말할 수도 있을 것이다.
19세기 단호하게 윌리엄 터너(1775-1851)의 그림을 옹호하였던 존 러스킨(John Ruskin)은 세상이 그 중요성을 인정하기 이전에도 세상의 색과 형태를 바라보는 윌리엄 터너의 눈은 순수했다고 말했다.
그러나 이러한 스타일을 만들어 내기 위해서, 터너는 처음에 후기 로코코식 학교 교육 전체를 극복해야 했다. 터너는 로맨티스트이자 현실주의자 이면서도, 어떠한 것에도 속하지 않았다. 시간을 멀리 내다보는 그의 풍경화는 인상주의의 선두주자라고 칭해지기는 하지만, 이 또한 인상주의의 영향을 받은 흔적을 담고 있으며, 후기 작품 중 다수는 지극히 초현실주의적이었다.
실질적으로 터너의 예술은 이러한 분류로는 이해될 수 없는 것이다. 터너의 작품에 담긴 정수는 오늘날에도 역사사상 수수께끼로 남아 있다. 그의 작품은 작품이 묘사하는 자연과 맺는 독특한 관계에서 나오는 것이며, 눈부신 스케치를 통해 터너는 19세기에 이미 색을 자유로이 사용하는 회화의 장을 열게 되었다. 그리고 자연적 요소, 특히 빛으로 작업을 함으로써, 터너는 자연 그 자체가 하나의 이미지라는 것을 알게 되었다.
이 책에서는 눈으로 터너의 그림을 보기 위해 필요한 정보와 터너가 단순히 자연을 그린 것이 아니며, 그의 그림은 빛과 색의 세계를 이용하여 직접적으로 눈이 자연 그 자체임을 말해 줌을 알려준다.
윌리엄 터너(William Turner)와 순수한 그의 시선
갑자기 장님의 시력이 되돌아와 세상을 보게 된 것과 같다. 누군가는 터너의 그림을 보고 이렇게 말할 수도 있을 것이다.
19세기 단호하게 윌리엄 터너(1775-1851)의 그림을 옹호하였던 존 러스킨(John Ruskin)은 세상이 그 중요성을 인정하기 이전에도 세상의 색과 형태를 바라보는 윌리엄 터너의 눈은 순수했다고 말했다.
그러나 이러한 스타일을 만들어 내기 위해서, 터너는 처음에 후기 로코코식 학교 교육 전체를 극복해야 했다. 터너는 로맨티스트이자 현실주의자 이면서도, 어떠한 것에도 속하지 않았다. 시간을 멀리 내다보는 그의 풍경화는 인상주의의 선두주자라고 칭해지기는 하지만, 이 또한 인상주의의 영향을 받은 흔적을 담고 있으며, 후기 작품 중 다수는 지극히 초현실주의적이었다.
실질적으로 터너의 예술은 이러한 분류로는 이해될 수 없는 것이다. 터너의 작품에 담긴 정수는 오늘날에도 역사사상 수수께끼로 남아 있다. 그의 작품은 작품이 묘사하는 자연과 맺는 독특한 관계에서 나오는 것이며, 눈부신 스케치를 통해 터너는 19세기에 이미 색을 자유로이 사용하는 회화의 장을 열게 되었다. 그리고 자연적 요소, 특히 빛으로 작업을 함으로써, 터너는 자연 그 자체가 하나의 이미지라는 것을 알게 되었다.
이 책에서는 눈으로 터너의 그림을 보기 위해 필요한 정보와 터너가 단순히 자연을 그린 것이 아니며, 그의 그림은 빛과 색의 세계를 이용하여 직접적으로 눈이 자연 그 자체임을 말해 줌을 알려준다.
